優(yōu)衣庫與《Jump》的聯(lián)名T恤火爆 對國漫IP變現(xiàn)有何啟示？

       “如果不是黑魔導(dǎo)的T太丑，我應(yīng)該會(huì)把這次UT所有的T恤都買下來。”一個(gè)宅男在社交網(wǎng)絡(luò)上發(fā)表了這樣的看法?！　?nbsp;

　　如果你是日漫愛好者，準(zhǔn)確地說是《Jump》雜志熱血漫的愛好者，你一定知道，優(yōu)衣庫和《Jump》合作的聯(lián)名T恤賣爆了?！?nbsp;

　　優(yōu)衣庫此次的合作對象是《周刊少年 Jump》——日本最具影響力的漫畫雜志。創(chuàng)刊50年來，《Jump》雜志一直源源不斷地輸出著經(jīng)典熱血少年漫，《龍珠》《海賊王》《游戲王》《獵人》《足球小將》《銀魂》《幽游白書》等經(jīng)典漫畫更是國內(nèi)80、90后的啟蒙神作。

　　自4月23日開賣以來，售價(jià)79元的Jump系列在官方淘寶店一秒售罄，此后一直處于斷貨狀態(tài)。線下門店同樣門庭若市，不少80、90后在朋友圈中PO出自己在優(yōu)衣庫的戰(zhàn)利品，并配文炫耀自己的勝利。究其原因，他們的回答多是“情懷”二字。這份情懷與優(yōu)衣庫無關(guān)，更多的是《周刊少年Jump》雜志帶來的美好回憶?！　?nbsp;

　　對目前的國漫來說，無論是人氣，還是后續(xù)的IP授權(quán)上，與《Jump》頭部作品相比，都有著難以企及的高度。當(dāng)我們回首《周刊少年 Jump》50年的歷史與品牌授權(quán)史，會(huì)發(fā)現(xiàn)這里面藏著的不僅是情懷，也是日本動(dòng)漫產(chǎn)業(yè)如何讓萬千宅男宅女為其傾倒的秘密?！　?nbsp;

　　4月23日凌晨0點(diǎn)零2分，盯在電腦前的小黃長嘆一口氣，刷個(gè)微博的功夫，優(yōu)衣庫聯(lián)名《周刊少年 Jump》的50周年紀(jì)念版合作UT全部售罄。在此之前，他的購物車有四件聯(lián)名T：灰色的悟空弗利薩、被擊倒的樂平、青眼白龍三兄弟與武藤游戲。前兩款角色來自于《七龍珠》，后兩款則來自于《游戲王》。這兩部動(dòng)漫陪伴小黃的時(shí)間都超過了10年?！　?nbsp;

　　《周刊少年Jump》誕生于日本漫畫行業(yè)的懵懂時(shí)期，處于不利地位的《Jump》用十余年的功夫，從新生的弱小力量發(fā)展為世界第一漫畫雜志。憑借獨(dú)特的運(yùn)營手法與新人漫畫家扶持機(jī)制，《周刊少年Jump》讓秉承著“友情”“努力”“勝利”三要素的熱血漫走向全球。　　 

　　1968年7月，《周刊少年Jump》正式發(fā)售。彼時(shí)，日本漫畫市場正處于《少年 Sunday》和《少年 Magazine》兩大百萬級銷量的漫畫雜志的統(tǒng)治之下。此時(shí)距離新式日本漫畫的崛起僅僅過去20余年時(shí)間，但日漫產(chǎn)業(yè)仍處于早期階段。

　　最初創(chuàng)刊的《周刊少年Jump》采取雙周刊的出版方式，每兩周發(fā)行一期。初代主編長野歸信奉著這樣一個(gè)信條：漫畫編輯必須了解讀者，能夠看到讀者的面孔，無論是思想還是心理。甚至是錢包和口袋里面都必須看到。后來被雜志稱為熱血漫三要素的“友情”“努力”“勝利”，同樣是他創(chuàng)造的?！?nbsp;

　　受資金影響，《周刊少年Jump》前期采取了編輯挖掘新人的策略，并逐漸形成一套雜志特有的對待漫畫家的方法論。在后面的50年里，這套方法論折磨著無數(shù)漫畫家，也成就了無數(shù)被折磨著的漫畫家們，《Jump》雜志仰仗這套方法論在世界漫畫雜志史上熠熠生輝。

　　創(chuàng)刊初期，《Jump》挖掘新人靠的是編輯對漫畫家的關(guān)照。漫畫家本宮廣志是其中的代表人物。本宮廣志初到《Jump》編輯部時(shí)，一副襤褸模樣，編輯見狀，在詢問漫畫情況之前，請他吃了碗面。后來本宮廣志成了《Jump》第一批漫畫家中的頂梁柱。他一度想中斷連載，但編輯能趕到他度假的旅館，逼著他把完結(jié)的漫畫重新畫過。這種合作關(guān)系宛若戰(zhàn)友。類似的故事也發(fā)生在《七龍珠》作者鳥山明與其編輯鳥島和彥身上?！?nbsp;

　　另一方面，編輯往往能與漫畫家之間取長補(bǔ)短，原哲夫一直是個(gè)不會(huì)編故事的漫畫家，他在《Jump》上連載的作品，但凡稱得上優(yōu)秀的全都有原作，而他只擔(dān)任作畫。那么劇本作家是誰給原哲夫找的呢？是他的責(zé)任編輯崛江信彥。原哲夫能在80年代紅極一時(shí)，靠的是崛江給他找來了武論尊?！　?nbsp;

　　正是這種對漫畫家的人文關(guān)懷，加上編輯與漫畫家之間獨(dú)特的連接關(guān)系，讓《周刊少年Jump》獲得了第一批優(yōu)秀的新人漫畫家。在之后的發(fā)展中，《Jump》衍生出了一些基礎(chǔ)的編輯規(guī)則，資深漫畫迷對此耳熟能詳：每期讀者投票，連續(xù)三期排名最后的漫畫直接停刊；簽約制，每年與畫家簽一份獨(dú)家合約不得離去；熱門漫畫畫家想停也不能停?！　?nbsp;

　　待這些規(guī)則建立之后，《周刊少年Jump》迎來了蓬勃發(fā)展，到了20世界80年代，《Jump》迎來了屬于它的黃金時(shí)代。鳥山明、北條司、車田正美、高橋陽一、原哲夫、荒木飛呂彥、富堅(jiān)義博、井上雄彥、森田正澤、稻田浩司，這些國內(nèi)80、90后耳熟能詳?shù)穆嫾?，正式登上《Jump》舞臺(tái)。他們創(chuàng)作的作品，正是這次優(yōu)衣庫聯(lián)名T恤選取的主要題材。

　　隨著一部部人氣作品的問世，《Jump》的銷量也水漲船高。1994年還曾經(jīng)創(chuàng)下了最大發(fā)行量653萬部的輝煌紀(jì)錄。累計(jì)發(fā)行的漫畫部數(shù)更是超過了1億。時(shí)至今日，《少年 Sunday》和《少年 Magazine》早已被《Jump》甩在了身后。　 

　　在《Jump》成功之后，關(guān)于“友情”“努力”“成功”的故事在日本乃至中國陪伴著80、90后的成長。很多人小時(shí)候的記憶是《七龍珠》，是《圣斗士星矢》，是《海賊王》與《火影忍者》。

　　《Jump》的IP變現(xiàn)史　　 

　　伴隨著《Jump》雜志黃金期到來的是日本ACGN行業(yè)的全面崛起。乘著這股風(fēng)浪，《Jump》的IP授權(quán)也從漫畫擴(kuò)展到動(dòng)畫、輕小說、游戲等二次元周邊產(chǎn)業(yè)，并逐漸打破次元壁，滲透到快消品聯(lián)動(dòng)與傳統(tǒng)行業(yè)之中。這種IP聯(lián)動(dòng)讓大部分青少年對《Jump》的印象更加立體，不再僅僅局限于漫畫這一單一的表現(xiàn)形式。　 

　　日本的漫畫 IP 開發(fā)者最初是以個(gè)人工作室形式出現(xiàn)的，其中比較知名的有手冢治蟲的蟲工作室。伴隨著 90 年代日本經(jīng)濟(jì)泡沫的結(jié)束、IP 開發(fā)的成本和風(fēng)險(xiǎn)愈來愈高，從 1995 年的《EVA》開始，“制作委員會(huì)方式”逐漸在日本流行起來，制作委員會(huì)作為IP 開發(fā)的核心環(huán)節(jié)，連接了下游出版社、電視臺(tái)、動(dòng)畫制作社、電視臺(tái)等環(huán)節(jié)。 制作委員會(huì)的本質(zhì)是將 IP 的開發(fā)納入到統(tǒng)一框架， 避免了各授權(quán)領(lǐng)域單獨(dú)開發(fā)對 IP 的潛在傷害，同時(shí)將版權(quán)（收益）和風(fēng)險(xiǎn)提前分配。

　　通俗來講，制作委員會(huì)是由多家公司出資建立，動(dòng)畫的著作權(quán)以及全部資金均為制作委員會(huì)共有，收入則會(huì)根據(jù)出資公司的實(shí)際出資占比進(jìn)行分配。關(guān)于該企劃的一切活動(dòng)都需要所有出資方的一致同意才能進(jìn)行。簡單來說就是幾家公司或個(gè)人一起投資做一部動(dòng)畫，賺到錢后大家再來按比分配。

　　制作委員會(huì)一般由原作出版社、音樂出版公司、贊助商、動(dòng)畫企劃公司與動(dòng)畫制作公司組成?！　?nbsp;

　　《Jump》作為手握眾多重量級IP的漫畫雜志，自然屬于出版社一類，進(jìn)入到諸多動(dòng)畫開發(fā)制作委員會(huì)中?！　?nbsp;

　　在過去二十年里，制作委員會(huì)最大的收益點(diǎn)一直都是制作成品的動(dòng)畫碟片。一般來說，碟片的收入會(huì)會(huì)先抽取一部分進(jìn)入碟片發(fā)售公司，剩下的再按照比例返給制作委員會(huì)的其他公司。對于《Jump》來說，碟片的收入是一部分，但制作動(dòng)畫為漫畫帶來的銷量促進(jìn)更為驚人。其中比較知名的是集英社旗下漫畫《食戟之靈》，漫畫改編成動(dòng)畫后，第一季的碟片銷量非常低，遠(yuǎn)未達(dá)到預(yù)期，但集英社仍執(zhí)意制作了第二季與第三季。原因就在于《食戟之靈》漫畫借助動(dòng)畫打響了名號?！　?nbsp;

　　據(jù)統(tǒng)計(jì)，《食戟之靈》2014年的銷量是四百多萬冊，動(dòng)畫兩季結(jié)束之后飆升到了一千二百萬冊。

　　時(shí)至今日，制作委員會(huì)的收入早已不再局限于動(dòng)畫碟片的售賣。動(dòng)畫播出后的二次開發(fā)成為了制作委員會(huì)新的收入模式。　　 

　　根據(jù)日本動(dòng)畫協(xié)會(huì)的數(shù)據(jù)顯示，2014 年商品化的衍生品占日本動(dòng)畫產(chǎn)業(yè)比值高達(dá) 40.21%，市場規(guī)模首次突破 6700 億日元，動(dòng)漫 IP 的商品化開發(fā)在日本十分成熟。商品化衍生品以玩具為主，定位精準(zhǔn)是成功基礎(chǔ)。日本動(dòng)漫 IP 有著精準(zhǔn)的目標(biāo)人群定位，85%以上的商品化衍生品是針對核心粉絲所開發(fā)的，只有不到 15%的衍生品是為低幼兒童及家庭所開發(fā)的?！　?nbsp;

　　當(dāng)然也不是所有動(dòng)畫都采用制作委員會(huì)制度 ，日本動(dòng)畫行業(yè)還有一種比較常見的核心局模式。核心局是指東京的五大電視臺(tái)。這種模式下的動(dòng)畫制作是由五大中的某一個(gè)電視臺(tái)作為主要投資方，制作出來的作品則由該電視臺(tái)系獨(dú)家播放。這類作品最明顯的特點(diǎn)就是長篇，也就是俗稱的民工漫?！禞ump》旗下多部知名的熱血漫都是采取核心局模式。如《火影忍者》的版權(quán)是TV TOKYO，《海賊王》的版權(quán)是富士電視臺(tái)。

　　自1968年開始，截止2018年，《Jump》雜志共有96部獨(dú)立IP漫畫改編為動(dòng)畫。其中大部分采用了核心局模式或制作委員會(huì)模式。　　 

　　隨著國內(nèi)引進(jìn)的大量碟片，與90年代起引進(jìn)的正版日本動(dòng)畫，80與90后們得以感受到日漫文化。童年留下的深刻記憶是用戶情懷的主要源泉。　　 

　　國漫IP變現(xiàn)任重道遠(yuǎn)　　 

　　對國漫與手握大量國漫IP的動(dòng)漫平臺(tái)來說，《Jump》與日漫行業(yè)的成功并非不可復(fù)制，但從二次元受眾基數(shù)與產(chǎn)業(yè)成熟程度兩方面來看，國漫IP變現(xiàn)的道路任重道遠(yuǎn)。　　 

　　從覆蓋人口上看，中日漫畫人口相差甚遠(yuǎn)。據(jù)統(tǒng)計(jì)，2015 年，日本共有 237 種漫畫雜志，按照定位不同可以分為少年漫畫、少女漫畫、青年漫畫甚至是同性戀等諸多類型。通過明確細(xì)分市場，日本漫畫把各年齡、各階層的受眾都網(wǎng)羅其中，漫畫覆蓋人群超過 5000 萬，占日本人口比例約 40%?！?nbsp;

　　另一方面，日漫的文化出口相較國內(nèi)做的更好。陪伴國內(nèi)80、90后長大的日漫，是那個(gè)時(shí)代大部分少年對于漫畫與動(dòng)畫的啟蒙。幸運(yùn)的是，伴隨著近年來國漫的崛起，新一代的少年們沐浴在國漫的良好氛圍中，對他們來說，國漫就是他們最早接觸到的漫畫。待時(shí)機(jī)成熟之時(shí)，他們的情懷或許就國漫IP變現(xiàn)的驅(qū)動(dòng)力。

　　從產(chǎn)業(yè)角度看，日本漫畫行業(yè)從源頭的漫畫，到制作委員會(huì)組成參與的動(dòng)畫制作，再到衍生品開發(fā)、授權(quán)，產(chǎn)業(yè)鏈?zhǔn)滞暾?。相較之下，國漫才剛剛起步。　 

　　日本漫畫行業(yè)經(jīng)過幾十年的發(fā)展，目前每年約有 10 億冊雜志和單行本在日本出售，市場規(guī)模超過4000 億日元，包括 TV 動(dòng)畫、劇場版動(dòng)畫、OVA 等在內(nèi)的動(dòng)畫影像市場同期僅為 2900 億日元左右， 日本的漫畫市場相對于動(dòng)畫市場來說更為發(fā)達(dá)。目前，漫畫類出版物已經(jīng)占據(jù)日本全部出版物總量 40%左右市場份額，相比而言美國僅為 3%；就新興的電子書市場而言，漫畫則占據(jù)了 7 成左右市場份額， 漫畫在日本文化產(chǎn)業(yè)中占有舉足輕重的地位。盡管近年來漫畫雜志收到了新媒體媒介不小的沖擊，但單行本的銷量并未受到太大影響。　　 

　　與之相比，國內(nèi)的漫畫印刷品市場相形見絀。大部分頭部IP集中在幾大動(dòng)漫APP手里。與日漫行業(yè)相比，新媒體媒介的變現(xiàn)模式少了雜志、單行本販賣這個(gè)重要方式。但從另一個(gè)角度看，新媒體媒介在觸達(dá)大量用戶上比紙質(zhì)媒介來的更快，對國漫來說，未必不是一件好事。

　　具體到動(dòng)畫制作上，部分國漫采用了制作委員會(huì)制度。但日本業(yè)內(nèi)人士近年來對這個(gè)制度頗有微詞。受行業(yè)成熟度與其他客觀因素影響，有行業(yè)人士認(rèn)為，國漫的制作委員會(huì)制度比貓畫虎，沒有學(xué)到日本的精髓也就罷了，相反在動(dòng)畫制作與變現(xiàn)上提供了諸多桎梏?！　?nbsp;

　　衍生品開發(fā)與IP授權(quán)合作方面，正如七靈石COO李鴻所說，動(dòng)漫衍生品開發(fā)主要依托于情感的建立，《Jump》的合作正好切中了廣大《Jump》作品讀者的共鳴。國漫的主要讀者是90后，仍需要時(shí)間來做感情沉淀。在IP授權(quán)上，國漫并沒有什么阻礙，知名國漫的T恤其實(shí)也能賣的很好，只是受眾還沒有《Jump》那么廣罷了?！　?nbsp;

　　目前國漫面臨的問題是整個(gè)行業(yè)的盤子太小，優(yōu)秀的漫畫家并不多。從《Jump》的發(fā)家史中，我們能夠看到諸多可取之處。如何開發(fā)新人漫畫家？如何激發(fā)他們的潛力？漫畫雜志如何給自己定位？當(dāng)然，這只是日漫行業(yè)高度發(fā)達(dá)下，《Jump》做的一點(diǎn)小小的努力。但也正是這小小的努力，讓《Jump》屹立在日本漫畫雜志行業(yè)50年不倒，對國漫來說，這何嘗不是一種啟發(fā)呢？